南京刻章的心得

南京刻章的心得，近些年来，篆刻创作不断推陈出新，各种创作流派不断变化，各种创作形式不断推新，各种创作理念相互撞击启发和影响，良多印人其审美特征表现为既崇尚质朴醇古和雄健，而又不乏精致灵动、巧丽深刻；其形式特征是不拘泥于一定的传承程式，广泛取法鉴戒，以现代人的表现语言去体现醇古意蕴。篆刻要从文人走向社会，从书斋走向展厅，从专业走向大众，这就要求篆刻艺人在秉承传统的同时，更要力求立异。南京刻章

作为一名忠实的篆刻兴趣者，既要注重每方印的自足完美，更要追求方寸之间的整体风格美和直观视觉美。每个印人都在努力追求着自己独立的风格，有的兼糅秦汉书法与现代书法之精华，着力表现文雅画意；有的以汉为本，注重刀趣既重细节，又重整体大效果；有的以舒畅的冲刀和醒目的章法，表现出奇古之意；更有的融书法、绘画、雕塑和写意于一炉，以现代表现手法求意古而貌新，秉汉法而出新意，从整体上不失古风又不囿于古式，贴近当代人的审美视觉而又不盲从于“时流”，即“古不乖时，今不同弊”。可见，只要每个印人在宗法秦汉的同时，在作品形式构成和表现技巧上力求贴近时代的审美要求，排除篆刻发展中的历史纠葛，使篆刻艺术的创作意识更加纯粹，更加完美，才能被泛博观众所接受和认可。假如一味地师承古风古韵，而不留意立异出新，那么篆刻艺术就只能永远是少数人专享的一种闭门艺术，天然也就显露出篆刻艺术的局限性。

篆刻是一门综合艺术，印章虽小，但方寸之间分朱布白，疏密变化，景象形象万千，与绘画、书法、音乐、雕刻、诗文、美学着紧密亲密的关系，融于一炉。正因如斯，刻一枚小小的印章，往往要琢磨几个时辰，甚至数日，章法设计满足了方才操刀。篆刻艺术的核心是文字造型、篆书入印，但在创作过程中，须要经作者进行艺术处理，要运用虚实、挪让、屈伸、呼应等手法进行加工，文字的线条、构思的独特新奇、画面的生动流畅，都要富有艺术性这样才能给人们的精神带来无穷的艺术享受。运用线条、字体、旷地空闲、边框等多样化的处理，方向丰硕，构思新奇，凸起清新高雅的艺术韵味。南京刻章

篆刻艺术自兴起至今，已发展成为一门高雅的赏识艺术，作为一名篆刻兴趣者，必需把握篆刻学领域的知识及有关理论，积累厚实的文化底蕴，才能对某些作品进行分析评价。篆刻艺术是一门实其实在的学问，不是“雕虫小技”，更不是“为所欲为”，只有具备多方面的知识和涵养，才能真正做到人与刻刀相结合，刻出自得之作。

篆刻艺术是方寸之内的艺术，但这种艺术的境界却经常需要延伸到方寸之外的世界。我们要对篆刻艺术理解、认知和纯熟掌握，把每一方作品，其创作的思路和模式，都表现出一种成熟和大气，独特与新颖，立异与创造。其次是把现代审美观念与时代文化特征融入到作品的构思与创作之中，形成了内容与形式、艺术与理念、抽象与形象的同一。一个有志于篆刻艺术的追求者，首先应善于在传统中翱翔，不断晋升自己的审美观，博取众长，兼收并蓄，弃旧容新，把自己对糊口的理解和审美情趣运用到创作中去，在刀与石的碰撞中产生出艺术的火花。可见，冰冻三尺，非一日之寒。南京刻章

苏东坡云“真放在精微”一枚小小之印要反映社会糊口，时代风采，枢纽在细节的构思和处理上。从细节处往往看出一个人对某种事物理解的高度和深度，要在广泛涉猎和汲取古现代各派字画名印精华的基础上，大胆勇敢摒去了方寸框架之内的缺陷和不足，形成了一套构思巧妙、虚实有致、图文并茂、隽秀雄奇的艺术风格。所治之印，依内容的变化在形式章法上或狂放、或典雅、或刚毅、或柔和、或工稳、或活泼，极富感染力，开创了印外求印的广阔天地。南京印章

吸收、溶化、创造、进步，逐步形成自己的独特篆刻语言，使之达到一定的水准和高度，并非一件易事，需要付出很大的勇气底气和灵气，而灵气的背后是功力，功力的背后是寂寞，功力并不必定产生灵气，而寂寞也可能产生巨大的功力。齐白石说：“篆刻舒畅事。”我想他一定是在经受了苦难的“寂寞”之后，一方理想之印诞生了，于是舒畅之情溢于言表。搞艺术尤其是篆刻艺术，须要耐得住孤傲和寂寞，一印虽只方寸大小，其艺术境界却浩渺无涯，包含了一切深邃、古奥、奇崛、玄妙、清淡、简远、沉厚……其审意定形、谋章布局、书法态势、线条的动与静、边框的留存与残缺、刀法的秀美与刚毅等，须象对待精品工程一样细心雕磨、反复斟酌、仔细权衡、巧妙构思，方能创作出自得上乘之作。不步人后尘，可博采众长，篆刻不是纯粹的刻字治印，枢纽是要刻出意境。南京刻章

我学篆刻是从小学开始的，看见古代的字，逗起了爱好，从摸访开始的。没有师承，更不懂流派，自己觉得好看就行。不敢妄语传统，更不敢妄语出新。自己以为，制印须有情有理。无情，则无动人之处。无理，则无立足之地。因为学浅，让朋友们见笑了，若能得到指点，当感谢打动不尽，并引认为良师益友.

上一篇：南京刻章网：了解刻章机光路调节方法

下一篇：南京刻章：目前我国印章防伪技术的探析